据说林海象当初是想追随早期电影发展的轨迹。处女作16mm默片,第二部作品自然便是35mm有声。光影和构图实在很感人。马戏团元素以及片子小人物四处奔波的情感绝对也是有参考费里尼。剧作有生硬的地方,人物处理很扁平。但倒是我很喜欢这种简单且莫名其妙的剧情走向,我同样觉得林海象有意这样做,因为他主要拍的是种对旧时代人们单纯生活的情怀和致敬,这种致敬延续到整个电影的形式之中了。
四星:昭和时期的冷酷仙境与世界尽头,生若彷徨,爱似流星,江湖如戏,且听风吟,谁又深谙我的迷惘...
#ICA 长评-无家可归。看来了开场就感觉结尾并不会太好。影片虽然是满是马戏团元素但感觉呈现效果却有区别于费里尼式的狂欢,而是从满东亚文化下压抑的表达。影片开场荒漠上的一个马戏团与结尾那同样在荒漠中的“发光”的马戏团有着很强的呼应,其实在我看来电影的宿命感太强了,而且结尾的处理感觉也是一种极其悲观的看法。脚踢佛像圣母敲头的操作也惊呆,马戏团指代明显,电影像是面对旧时代的没落并且新时代没准备好的众人的去留选择,有理想主义者留下来了,有人离开了毫无准备的迎接了新秩序,也有人离开了想回却回不来了。电影中大象是个比较明确的象征,它死亡预示着旧的一切结束了,铃铛响动时似乎才与“家”有关。不论是遇到女主的声响还是路过小丑们帐篷时的声响都似乎代表家,但当结尾二人走回到那发光的帐篷时,却似乎并没有铃铛声。
SS++//三上博史 。。。
光影构图一流,剧情发展就有点抽象了