科波拉1981年电影One from the Heart，算是歌舞爱情片，剧情比较狗血，但明晃晃的摄影棚感蛮有意思。将第二男女主角异国情调化以突出第一男女主角的“美国性”也是有趣的问题。发现“La La Land”开头车阵及两人舞蹈场景有可能受其启发，非常相似。

科波拉在《现代启示录》后拍摄的这部电影同样在投资与回报上成为电影史的经典毒草案例，但这也属于新好莱坞特有的权力吧，自此之后再难得见，《旧爱新欢》是美国梦的集大成，在拉斯维加斯的国庆日的一天，小人物经历的情感悲喜剧，男主是修车的，女主在旅行社工作，飞机和轮船的意象，在电影中科波拉不断地重复着“自由”的价值，它能让我们离开也能让我们重聚，当然Tom Waits的原声惊艳，但也不是唯一亮点，科波拉设置了让人惊叹的布景，在霓虹灯的映照下，光线的自由移动，如一缕清风拂过人物，探戈、桑巴与华尔兹，人物穿梭在一个个颇有梦幻色彩的空间中，镜子将不同时空的人物并置，并制造出景深效果，不管是打光还是配乐与镜头都是在为人物的心理服务，叙事成为了敷衍的对象，我们无法从这个毫无逻辑的剧情中找到任何的因果联系，这就是一出人造幻

故事有点烂

德版uhd重剪93分版。中译名不坏。延续《现代启示录》对梦幻奇观的崇拜，当科波拉从丛林外景退回片厂，他开始沉入数字技术和视觉效果的冒险。只不过，卢卡斯和斯皮尔伯格们借之开拓的是故事类型的疆域，而科波拉却试图回到电影制作本身，改造拍摄剪辑的方式。本片的失败就在于此：繁复的灯光明暗调度，借鉴舞台布景自由穿行于不同空间的华丽转场，与雷蒙德·卡佛调性的美国婚恋故事并不适配。科波拉的着力点对于普通观众并不重要，而观众们更在意的故事却太孱弱草率了。于是《纽约，纽约》和《旧爱新欢》最终都成了《爱乐之城》的试错之作。更直接受到《旧爱新欢》影响的是《德州巴黎》，明艳迷离的色彩、女主红衣露背的经典造型，还有金斯基本人都继承自本片。金斯基露了一手走钢丝和杂耍抛接手绢的才艺，非常漂亮，不知道是不是本人。

五彩斑斓，不会都是在棚内拍的吧